图:designboom(摄影者未注明)布拉格 Signal 灯光节第十四届:从一次投影到一座常设空间
联合创始人 Martin Pošta 回顾了这个用光影改写城市夜晚的节日。
图:designboom(摄影者未注明)策展人 Meg Onli 与 Alex Da Corte 打破时间顺序,把手绘的“机械感”重新摆到台面上。

纽约惠特尼美术馆的 Roy Lichtenstein 回顾展汇集约 130 件作品,跨越六个十年,铺满五楼约 1700 平方米的开放展厅。这是自 1993 年古根海姆回顾展之后,艺术家在家乡曼哈顿的又一次大型个展。此间惠特尼从 Roy Lichtenstein 基金会获赠约 400 件作品,以及他在华盛顿街的工作室和住所。
策展人 Meg Onli 与艺术家 Alex Da Corte 没有按年代排布,而是以主题分组,追问利希滕斯坦如何“重组”而非“复制”图像:他用纯手工做出机械复制般的平滑效果,刻意抹去手作痕迹。展览开场是一幅 29 米长的《Greene Street Mural》——原作 1983 年画在 Leo Castelli SoHo 画廊的后墙上,这次与另外三幅壁画一起由人手重新绘制。
展览还延伸到馆外:一座 9 米高的铝制笔触雕塑、一块热狗广告牌,以及与 Gap 合作的 18 件服装系列。
原文:Wallpaper*
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图:designboom(摄影者未注明)联合创始人 Martin Pošta 回顾了这个用光影改写城市夜晚的节日。
图:designboom(摄影者未注明)
图:Wallpaper* · © Studio Menges Tugushi11 米高的《Schwarze Flocken》此前因尺寸从未展出。
图:Wallpaper* · © Studio Menges Tugushi
图:Hyperallergic · 摄影 Nick Ash(Danh Vo)、Tove Sivertsen(Sandra Mujinga),courtesy Metropolitan Museum of ArtVo 负责外立面四个壁龛,Mujinga 负责大厅装置。
图:Hyperallergic · 摄影 Nick Ash(Danh Vo)、Tove Sivertsen(Sandra Mujinga),courtesy Metropolitan Museum of Art
图:Hyperallergic · 摄影 Nicholas Knight,courtesy NYC Health + HospitalsCharles Alston 与 Vertis Hayes 的壁画、John Rhoden 的雕塑重新亮相。
图:Hyperallergic · 摄影 Nicholas Knight,courtesy NYC Health + Hospitals